Характеристики:
- Композитор: Джованни Баттиста Перголези (1710–1736)
- Произведение: «Stabat Mater» (1736), кантата для двух голосов, хора и камерного оркестра (13 частей)
- Исполнители: Регина Мацюте (сопрано), Виталия Шишкайте (меццо‑сопрано), хор девочек «Лиепайтис», Литовский камерный оркестр
- Дирижёр: Саулюс Сондецкис
- Лейбл: «Мелодия»
- Формат: LP, стерео, 33 1/3 об/мин
- Год издания: 1980‑е (ориентировочно)
- Особенности издания: техническая маркировка по ГОСТ 5289‑80; красные лейблы; указание розничной цены на конверте; в записи — камерный состав и прозрачная фактура, подчёркивающие полифонические линии и вокальную нюансировку; интерпретация Сондецкиса отличается балансом между барочной строгостью и лирической теплотой
Трек‑лист (основные номера):
- Duet (Chorus). Grave — вступительный хор, задающий скорбный тон всему циклу.
- Aria (Soprano). Andante Amoroso — лирический центр, где сопрано раскрывает тему материнской скорби с редкой нежностью.
- Aria (Mezzo‑soprano). Allegro — контрастный, более драматичный номер, подчёркивающий внутреннюю борьбу и боль.
- Duet (Chorus). Larghetto — медитативный дуэт, в котором голоса сплетаются в тонком полифоническом рисунке.
- Aria (Soprano, Mezzo‑soprano, Chorus). Largo. Allegro — кульминационный номер, объединяющий солистов и хор в едином эмоциональном порыве.
- Duet (Chorus). Presto Assai — финальный хор, завершающий цикл на высокой драматической ноте .
Интересный факт: «Stabat Mater» Перголези — одно из последних сочинений композитора, написанное им незадолго до смерти в возрасте 26 лет. Текст основан на средневековой секвенции «Stabat Mater dolorosa» («Стояла Мать скорбящая»), посвящённой Деве Марии у подножия креста. В интерпретации Саулюса Сондецкиса особое внимание уделено балансу между строгой барочной формой и живой человеческой эмоцией: камерный состав Литовского камерного оркестра позволяет расслышать каждую полифоническую линию, а дуэт Регины Мацюте и Виталии Шишкайте звучит как диалог двух голосов, выражающих разные грани скорби — от тихой печали до открытого страдания. Для советского слушателя эта запись стала одним из главных «входов» в мир барочной духовной музыки и до сих пор ценится за безупречную ансамблевую слаженность и художественную целостность



Отзывы
Отзывов пока нет.